作为合适的导入，我们需要先从一个较为独特的角度来考察《魔圆》之前的魔法少女发展史。虽然“魔法少女”这一形象本身带有严重的西方幻想故事色彩、早期的公式化故事也带有浓厚的西方儿童文学色彩，但“魔法少女”实际上是个完完全全的日本文化产物。较为公认的“魔法少女”这一概念的起点来自于20世纪60年代的三部影视作品，即《家有仙妻》（Bewitched，1964年，1966年开始在日本电视台播放）、《魔法使莎莉》（魔法使いサリー，1966年）与《甜蜜小天使》（ひみつのアッコちゃん，1969年）。其中，第一部作品是由美国制作、引入日本后成为热门话题的真人电视剧，而后两部作品则是东映动画的“东映魔女系列”的前两部。我在此进行的顺序的安排实际上表明了“魔法少女”这一概念的逐步完善：《家有仙妻》中的“魔法”是被安排在“妻子”这一传统的家庭社会化规训中的形象上的，并没有实现对“少女”的褫夺；《魔法使莎莉》已经出现了“持有魔法的少女”这一形象，但尚且还没有将“魔法”这一自身身体性的产物寄予在客体上；到了《甜蜜小天使》，随着主人公拥有了“魔镜”这一魔法道具，我们所认知的真正的“魔法少女”才由此诞生。

《闪耀幻想曲》确实带来了不少业务层面的转移，我们对其之后的新的一年的阐述也可以从此开始。在前面几年，我们目睹了一批线下活动的开始与结束，作为这些活动的延续，我们在这一年看到了这些活动的集大成者：Manga Time Kirara展。

恭喜！《Kirara》本刊终于出到100期了！鼓掌鼓掌！为了纪念这样的里程碑时刻，作为第100期发售的2012年3月号特地制作了纪念版的附录册《まんがタイムきららいちまるまる》，我们对这一年的记述就从这个比较值得庆贺的时候开始吧。

我们现在所看到的是2007年1月在《向阳素描》放送期间电视台上播放的芳文社《Kirara》系广告。从初次动画化的2007年开始，一直到2011年。这五年可以说是《Kirara》系本身作为一个杂志系列探索并试错的关键阶段。换个不那么冠冕堂皇的话来说，就是接下来我们会看到大量群魔乱舞并可能让人不知所云的新鲜东西。在此前的叙述中，受作品年代影响以及知名度上的考虑，我们鲜少会涉及具体的作品内容，不过在这五年里头显然这一点变得很有必要了。

书接上文，在2002年5月《Kirara》作为《Manga Home》增刊号创刊了，售价300日元，而今天这本杂志的售价是470日元。打眼一看这个封面，似乎和彼时芳文社的其他漫画杂志并没有什么太大的差别。整个封面除了看板娘与底下的作者名单外，比较引人注目的就是横跨页中的杂志口号“Dokidoki☆Visual四格漫画杂志”（ドキドキ☆ビジュアル4コマガジン）。实际上，在一直担任总编辑到现在的小林宏之之外，这个口号可以说是唯一一个贯彻了这20年《Kirara》发展历程的东西，到现在其依旧雄踞于官方网站的域名、杂志的封面与编辑和作者的访谈中，因此我们对初创刊的《Kirara》的分析也从这个口号开始。